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要、折り目のある扇面、2本の保護用の親骨。それらが折り畳み式の扇を、手の中で形を変えられる絵にした。

18世紀の靴用バックルは、独自の構造と装飾を持つ独立した品だった。取り外せることで、留める仕組みは変化を生む手段になった。

暗い金属、小さな開口、交互に連なる部材が、ベルリン鉄製ジュエリーに独特の存在感を与える。デザインの多くを担うのは、その空白である。

シャトレーヌは、筆記具、身だしなみの道具、その他の小さな器具を、ひとつの取り付け点の周りに配した。鎖によって、整理すること自体が装飾の一部になった。

レースの襟は顔と衣服の境界を形づくる。開口、スカラップ、支えが、その境界の見え方を決める。

絵付けされた響板、取り外せる外側のケース、後年の改造。チェンバロは、視覚的な個性と音楽的な個性がともに形づくられた楽器として姿を現す。

透かしのある塔から蝶番付きの銀の魚まで。ハヴダラーの香料入れは、固有の儀礼の伝統の中で、形、扱い方、香りを結びつける。

折り畳む板、収まりよく作られたトレー、保護された引き出し。携帯用筆記机は、作業面とそれを支える道具を、ひとつのコンパクトな品にまとめた。

小さな彫刻を紐、帯、容器につなぎ直すと、根付を通して、身に着けるデザインの歴史が身近な尺度で見えてくる。

日本の染色用型紙は、反復、染色、衣服の向きの変化に対応するため、織物の模様がどう設計されたかを示す。

孔雀の花瓶、花形の器、溶岩のような鉢。ティファニーのガラス職人が、色、質感、光を物の構造へ変えた様子が見えてくる。