Los netsuke y el diseño de llevar objetos
Al volver a conectar la talla en miniatura con su cordón, su faja y su recipiente, los netsuke se convierten en una historia del diseño para llevar puesto a escala íntima.
Empieza por el cordón. Un netsuke colocado solo sobre una peana de museo nos invita a admirar un rostro, un animal o una planta tallada de forma compacta. Vuelve a conectarlo con el recipiente suspendido que ayudaba a asegurar y el objeto cambia. Su pequeño cuerpo pertenece a un conjunto que se lleva puesto, compuesto por faja, cordón, cuenta y estuche. La cuestión de diseño pasa a ser cómo un objeto puede mantenerse seguro durante el uso, soltarse cuando hace falta y hacer que esa operación práctica merezca ser contemplada.
Inrō en forma de casa, finales del siglo XVIII–principios del XIX. Madera lacada con oro y plata; netsuke de Hotei de marfil, ojime de metal. The Metropolitan Museum of Art. H. O. Havemeyer Collection, legado de Mrs. H. O. Havemeyer, 1929. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Diez netsuke históricos y conjuntos relacionados para llevar objetos del Metropolitan Museum of Art. Las fotografías mantienen las distinciones entre materiales, objetos y sus combinaciones originales.
El Metropolitan Museum of Art describe los netsuke como anclajes o contrapesos para los sagemono, los recipientes suspendidos de una faja obi. Un inrō podía contener medicinas o sellos. Un cordón pasaba por los canales del recipiente y los orificios del netsuke; una cuenta deslizante, el ojime, ayudaba a controlar el acceso. Quien lo llevaba podía liberar el conjunto de la faja y mover la cuenta para abrir el recipiente. Visto así, un netsuke es un componente dentro de una secuencia coordinada de manejo.
Shibata Zeshin, Inrō con olas estilizadas, siglo XIX. Conjunto independiente: estuche de laca dorada y peltre, ojime de bronce y oro, netsuke de tortuga de carey. The Metropolitan Museum of Art. The Howard Mansfield Collection, adquisición, Rogers Fund, 1936. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Un sistema llevado en la cintura
Un Inrō en forma de casa conservado muestra cuánta libertad expresiva permitía esa secuencia. El Met fecha el conjunto a finales del siglo XVIII o principios del XIX. Su recipiente lacado de dos compartimentos adopta la forma de una vivienda con techo de paja, mientras que el netsuke de marfil representa a Hotei, uno de los Siete Dioses de la Buena Fortuna, con su saco. El recipiente y la pieza de sujeción llevan cada uno un tema. Juntos convierten el acto de llevar objetos en un encuentro en miniatura entre ellos.
La pieza de sujeción no necesitaba una única forma visual. Jabalí y hierbas, un netsuke de madera de la segunda mitad del siglo XIX, reúne un animal dormido en un volumen compacto de solo 3,9 centímetros de ancho. Los ojos cerrados y la vegetación circundante invitan a examinarlo de cerca. Leída a través de su uso, esa compresión también se convierte en un recurso de diseño: una criatura reconocible ocupa una forma pequeña y continua. La imagen puede ser íntima sin exigir las dimensiones de una escultura exenta para exhibición.
Jabalí y hierbas, segunda mitad del siglo XIX. Madera. The Metropolitan Museum of Art. Edward C. Moore Collection, legado de Edward C. Moore, 1891. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Otra talla de madera estira la composición verticalmente. En Netsuke de Ashinaga y Tenaga con un pulpo, dos figuras míticas emplean sus extremidades excepcionalmente largas para capturar criaturas marinas. La descripción del Met sigue los tentáculos del pulpo mientras enredan a sus captores. Aquí, la historia genera una intrincada red de miembros dentro de un objeto de siete centímetros. El interés del diseño reside en esa densidad: gesto, narración y compacidad de un accesorio que se lleva puesto tienen que negociar el mismo espacio pequeño.
Netsuke de Ashinaga y Tenaga con un pulpo, siglo XVIII. Madera. The Metropolitan Museum of Art. Donación de Mrs. Russell Sage, 1910. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Formas pequeñas, materiales distintos
Los materiales crean variaciones adicionales. Cangrejo sobre una hoja de loto combina un cuerpo de marfil con un disco de cobre patinado y detalles de metales mixtos. La imagen ocupa un campo circular contenido. Erizo de castaña, en cambio, es de porcelana, identificada por el museo como cerámica de Hirado. Estos dos ejemplos de principios del siglo XIX muestran por qué un netsuke no debe reducirse a un único material de talla. Su formato compacto podía acoger una forma cerámica modelada o el ensamblaje en capas de sustancias contrastantes.
Cangrejo sobre una hoja de loto, principios del siglo XIX. Cuerpo de marfil; disco de cobre patinado, detalles de metales mixtos y dorados. The Metropolitan Museum of Art. Edward C. Moore Collection, legado de Edward C. Moore, 1891. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Erizo de castaña, principios del siglo XIX. Porcelana, cerámica de Hirado. The Metropolitan Museum of Art. Edward C. Moore Collection, legado de Edward C. Moore, 1891. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Esas distinciones siguen siendo importantes cuando las fotografías amplían todos los objetos al mismo tamaño. Un disco liso, un animal enroscado y un medallón calado no ofrecen experiencias idénticas a la mano o a la vista. Esta es una interpretación de sus diseños, no una prueba de cómo los manejaba un propietario concreto. Las múltiples vistas fotográficas del museo ayudan a restituir parte de la información espacial que se pierde cuando un objeto pequeño se convierte en una imagen frontal en una pantalla.
Atribuido a Ryūsa, Flores y hierbas con una mantis religiosa, finales del siglo XVIII. Comparación de calado de marfil. The Metropolitan Museum of Art. Donación de Mrs. Russell Sage, 1910. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Netsuke de buey con Bokudo, siglo XIX. Madera y marfil; una comparación independiente de forma animal. The Metropolitan Museum of Art. Donación de Mrs. Russell Sage, 1910. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Un conjunto para tabaco del siglo XVIII plantea un argumento diferente sobre la escala. Su netsuke es una perla de agua dulce sostenida por una montura de oro en forma de olas, acompañada de una bolsa y un estuche de pipa de cuero holandés repujado. Según el Met, los materiales preciosos lo identifican como un accesorio de lujo. El cordón conecta componentes que difieren en textura, origen y propósito. El elemento más pequeño aún puede establecer el carácter de toda la disposición.
Bolsa de tabaco y pipa con netsuke de perla de agua dulce montada en oro, siglo XVIII. Bolsa y estuche de cuero holandés con lámina de plata; pipa de metal; cierre de oro, shakudō y shibuichi; ojime de oro. The Metropolitan Museum of Art. Legado de Benjamin Altman, 1913. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Objetos en relación
El uso histórico del marfil merece permanecer explícito en los pies de foto y las descripciones. Llamar a toda superficie pálida simplemente un material neutro de talla borraría parte de la historia material de los objetos. Igualmente, la madera, la porcelana, el metal, la laca y la perla deben conservar sus identidades individuales. Los nombres precisos de los materiales permiten comparar decisiones reales de diseño sin convertir el conjunto en una imagen generalizada de la artesanía japonesa.
Netsuke de una oca en vuelo sobre flores, siglo XIX. Marfil, ave de shakudō y flores de nácar; comparación de materiales. The Metropolitan Museum of Art. Donación de Mrs. Russell Sage, 1910. CC0 1.0. Colección · CC0 · Política de imágenes
Los netsuke resultan cautivadores porque suceden muchas cosas donde un cordón se encuentra con un objeto. El sistema de sujeción crea una tarea recurrente; el artífice da a esa tarea una forma, una superficie y una historia concretas. Mirar un conjunto antes de aislar su detalle más fotogénico devuelve esas relaciones a la vista. Un jabalí diminuto o una perla montada en oro pueden apreciarse entonces como objetos cuidadosamente hechos y como parte de la coreografía más amplia de vestirse, llevar cosas y alcanzarlas.
Los objetos en detalle
Diez netsuke históricos y conjuntos relacionados para llevar objetos del Metropolitan Museum of Art. Las fotografías mantienen las distinciones entre materiales, objetos y sus combinaciones originales.
1. Inrō en forma de casa, finales del siglo XVIII–principios del XIX. Dos compartimentos; madera lacada con takamaki-e, hiramaki-e y togidashimaki-e de oro y plata, aplicación de lámina de oro recortada sobre fondo de laca negra. Netsuke: marfil; Hotei en un saco. Ojime: cuenta de metal. The Metropolitan Museum of Art, H. O. Havemeyer Collection, legado de Mrs. H. O. Havemeyer, 1929 (29.100.841). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
2. Bolsa de tabaco y pipa con netsuke de perla de agua dulce montada en oro, siglo XVIII. Bolsa: cuero holandés repujado con lámina de plata y color. Cierre: oro, shakudō y shibuichi. Ojime: oro. Netsuke: perla de agua dulce y oro. Pipa: metal. Estuche de pipa: cuero holandés repujado con láminas de plata y color. The Metropolitan Museum of Art, legado de Benjamin Altman, 1913 (14.40.843a, b). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
3. Jabalí y hierbas, segunda mitad del siglo XIX. Madera. The Metropolitan Museum of Art, Edward C. Moore Collection, legado de Edward C. Moore, 1891 (91.1.989). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
4. Netsuke de Ashinaga y Tenaga con un pulpo, siglo XVIII. Madera. The Metropolitan Museum of Art, donación de Mrs. Russell Sage, 1910 (10.211.2348). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
5. Cangrejo sobre una hoja de loto, principios del siglo XIX. Cuerpo de marfil, disco de cobre patinado con detalles de metales mixtos y dorados. The Metropolitan Museum of Art, Edward C. Moore Collection, legado de Edward C. Moore, 1891 (91.1.940). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
6. Erizo de castaña, principios del siglo XIX. Porcelana (cerámica de Hirado). The Metropolitan Museum of Art, Edward C. Moore Collection, legado de Edward C. Moore, 1891 (91.1.213). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
7. Flores y hierbas con una mantis religiosa, finales del siglo XVIII. Marfil. The Metropolitan Museum of Art, donación de Mrs. Russell Sage, 1910 (10.211.1271). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
8. Netsuke de una oca en vuelo sobre flores, siglo XIX. Marfil, decorado con un ave de shakudo y flores de nácar. The Metropolitan Museum of Art, donación de Mrs. Russell Sage, 1910 (10.211.1276). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
9. Netsuke de buey con Bokudo, siglo XIX. Madera y marfil. The Metropolitan Museum of Art, donación de Mrs. Russell Sage, 1910 (10.211.780). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
10. Inrō con olas estilizadas, siglo XIX. Laca dorada con incrustación de peltre; ojime: recipiente de bronce y oro; netsuke: tortuga tallada en carey. The Metropolitan Museum of Art, The Howard Mansfield Collection, adquisición, Rogers Fund, 1936 (36.100.249). Imagen: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Licencia CC0.
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