Kameha Grand Zurich, de Marcel Wanders: A grande hospitalidade reinterpretada por meio do humor inteligente e da narrativa
Atualizado: há 10 horas
O lounge combina um conjunto circular de assentos com elementos decorativos deliberadamente ampliados. Fotografia © Francesco Secchi. Imagens cedidas por Marcel Wanders.
No Kameha Grand Zurich, projeto de interiores hoteleiros concluído em 2015, Marcel Wanders partiu de referências conhecidas da Suíça e alterou sua escala. Sinos de vaca se transformaram em luminárias monumentais, o chocolate inspirou as divisões dos painéis de parede e a ideia do cofre bancário orientou o desenho dos minibares. Essas referências conferiram ao projeto um vocabulário local reconhecível, aplicado pelo estúdio a ambientes com funções e atmosferas bastante diferentes.
A encomenda original para o LH&E Group incluía quartos, restaurantes, lounges, áreas de spa e o salão de eventos Kameha Dome. Essa abrangência permitiu que um mesmo conjunto de ideias transitasse entre interiores intimistas e grandes ambientes coletivos. Mobiliário, iluminação e padrões de superfície foram concebidos em conjunto, dando a elementos comuns de um hotel um papel excepcionalmente evidente na experiência de cada espaço.
Referências cotidianas em escala ampliada
O lobby torna esse método particularmente claro. Um grande sino de vaca dourado fica suspenso diante de uma parede branca acolchoada, pontuada por chaves douradas. Ambos são objetos familiares, mas sua repetição e mudança de escala os transformam em componentes da arquitetura. A suavidade do revestimento da parede também impede que os detalhes metálicos se tornem a única expressão material do ambiente.
O lobby transforma o sino de vaca e a chave do hotel em motivos de escala arquitetônica. Fotografia © Francesco Secchi. Imagens cedidas por Marcel Wanders.
O lounge adjacente trabalha com contraste semelhante de escala. Assentos baixos se reúnem sobre um tapete circular, sob uma grande luminária, enquanto um vaso branco alto e uma cortina vermelha estabelecem limites visuais marcantes. A disposição cria um lugar reconhecível para sentar dentro de um espaço repleto de objetos grandes. A clareza do conjunto depende de manter a área de assentos coesa, mesmo quando as formas ao redor se tornam teatrais.
Quartos como ambientes individuais
O design dos quartos leva as referências suíças a espaços mais contidos. Painéis escuros divididos em blocos semelhantes a barras de chocolate fornecem um fundo marcante para estofados claros e tapetes estampados. Na Deluxe Suite fotografada, esses planos emolduram tanto a cama quanto a área de estar. Os móveis permanecem nítidos diante do envoltório mais escuro, enquanto os padrões têxteis acrescentam uma camada de detalhes mais próxima do corpo.
Divisões de parede que lembram barras de chocolate emolduram o quarto e sua área de estar. Fotografia © Francesco Secchi. Imagens cedidas por Marcel Wanders.
O comunicado original do projeto também descrevia suítes concebidas individualmente, organizadas em torno de atividades e atmosferas específicas, incluindo escrita, jogos e relaxamento. Essa abordagem conferia às acomodações identidades diferentes dentro do conjunto maior. A ligação entre elas estava na atenção do estúdio às superfícies táteis, à iluminação expressiva e a objetos capazes de sugerir mais de uma leitura: móveis funcionais também podiam introduzir uma brincadeira visual ou uma associação inesperada.
Ambientes públicos com atmosferas contrastantes
No L’Unico, o interior do restaurante combina tons quentes de madeira, estofados táteis e colunas escultóricas. Cabines curvas estabelecem ambientes menores dentro da área aberta, enquanto o teto e a iluminação os conectam. O espaço reflete o interesse do projeto em fazer com que uma grande área de hospitalidade pareça composta de lugares compreensíveis, cada um deles claramente relacionado às zonas de circulação.
O L’Unico organiza as áreas de assentos a partir de uma paleta quente e de formas curvas repetidas. Fotografia © Francesco Secchi. Imagens cedidas por Marcel Wanders.
A recepção do spa reduz a paleta a branco, madeira clara e detalhes dourados delicados. Molduras retangulares repetidas alinham a entrada, o tratamento das paredes e o balcão. Comparado ao lounge e ao restaurante mais ornamentados, o efeito é mais comedido. A fotografia mostra que a identidade do projeto se mantém mesmo com menos cor e decoração, porque as proporções e as formas repetidas continuam a organizar o ambiente.
A recepção do spa utiliza uma paleta mais tranquila e uma sequência de molduras claras. Fotografia © Francesco Secchi. Imagens cedidas por Marcel Wanders.
O Kameha Dome segue o caminho oposto. O comunicado original descreve um espaço de eventos de 701 metros quadrados, com tecidos vermelhos pendurados no teto em contraste com o piso em preto e branco. A luz natural entra pelo perímetro envidraçado, enquanto lustres e tecido reduzem a escala aparente da estrutura superior. O piso estampado continua sendo um elemento marcante mesmo quando o salão está ocupado por mesas.
O Kameha Dome reúne tecido vermelho, luz natural e piso gráfico em um único grande salão. Fotografia © Francesco Secchi. Imagens cedidas por Marcel Wanders.
Os interiores originais do Kameha Grand Zurich conectam esses ambientes distintos por uma disposição constante de ampliar, repetir e reinterpretar formas familiares. Design de interiores: Marcel Wanders, 2015. Fotografias das imagens apresentadas: Francesco Secchi, fornecidas pela assessoria de imprensa de Marcel Wanders.
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