裙撑与裙摆之下的几何结构
裙撑通过宽度、深度以及精心设置的支撑结构塑造了18世纪服装。一处铰链揭示了这种几何结构如何与移动中的身体相遇。
一条宽裙从正面很容易辨认。转到侧面，一个更有意思的设计问题便出现了。18世纪裙撑的宽度并不需要均匀地环绕身体。它的支撑可以向两侧大幅延伸，同时从前到后保持相对较浅。这种不均匀的空间分配让服装拥有不止一种轮廓。正面强调宽度；侧面则显示这种宽度是如何被有选择地构建出来的。
宫廷礼服，英国，约1750年。正面。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Irene Lewisohn 遗赠基金，1965年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
十张博物馆照片将裙子下方的支撑结构，与历史服装的正面、背面、侧面及纺织细节进行比较。互补视角显示，一件服装的宽度会如何随观看角度而变化。
宫廷礼服，英国，约1750年。同一件蓝色宫廷礼服的侧面。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Irene Lewisohn 遗赠基金，1965年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
十张博物馆照片将裙子下方的支撑结构，与历史服装的正面、背面、侧面及纺织细节进行比较。互补视角显示，一件服装的宽度会如何随观看角度而变化。
The Metropolitan Museum of Art 收藏的一件英国短式裙撑约制于1750年，非常清楚地展示了这种结构。它由亚麻与藤条制成，围绕髋部形成宽阔且被布料覆盖的框架。博物馆指出，它所支撑的礼服从侧面看会显得更窄，而穿着者若要通过门口，则需要侧身。方向的改变因此会改变服装与空间的关系。裙子必须被理解为一个在空间中移动的体积，而不是单一的轮廓。
短式裙撑，英国，约1750年。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Irene Lewisohn 遗赠基金，1973年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
Los Angeles County Museum of Art 保存的一件英国环形衬裙，年代为1750–1780年，提供了可测量的证据。博物馆记录其材料为平纹亚麻和藤条，宽137.16厘米、深46.99厘米。这些尺寸描绘出明显拉长的占地形状。LACMA 解释说，扩展的结构既能支撑并展示昂贵织物，也能突出修长、纤细的紧身胸衣。从设计角度看，这种对比具有关系性：改变下方视觉上的宽度，会改变上方腰部看起来有多窄，即使观者尚未仔细观察胸衣本身。
宫廷礼服，英国，约1750年。四分之三视角对比，与 LACMA 测量过的环形衬裙并非同一件。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Irene Lewisohn 遗赠基金，1965年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
布料、藤条与运动
布料与藤条分担着不同的工作。藤条勾勒出较大的曲线，织物则把这些曲线连接并覆盖起来。视线仍能辨认出织物下方的水平带条，将其读作一系列层次，而不是没有区分的一团体积。覆盖在这种结构上的裙子会继承其中一部分组织方式。它的表面有向外延展的区域、向下转折的区域，以及悬垂在支撑之间的区域。内衣结构为外层织物成为一种形状建立了条件。
宫廷礼服，英国，约1750年。同一件蓝色宫廷礼服的背面；内部支撑结构被隐藏。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Irene Lewisohn 遗赠基金，1965年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
Robe à la française，英国，约1760年。另一件对比礼服的背面；其内部支撑结构被隐藏。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Arlene Cooper 与 Polaire Weissman 基金，1996年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
The Met 收藏的1760–70年法国裙撑让系统的另一部分显现出来。目录记录其材料为丝绸、藤条和金属，并指出铰链可让穿着者在遇到狭窄空间时抬起裙撑。在博物馆照片中，覆盖红色织物的外露框架向人体模型两侧伸展。这件物品尤其具有启发性，因为调节机制直接被设计进结构之中。造型可以在展示时维持，遇到实际障碍时再进行改变。一个关节因此成为理想轮廓与不便空间之间的交汇点。
裙撑，法国，1760–70年。带铰链的实例。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Friends of The Costume Institute 捐赠，2008年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
这个关节使我们难以把裙撑简单理解为完全静止的建筑结构。博物馆还指出，能够穿着这些内支撑结构优雅行动，是一种需要学习的技能，并与较高社会地位相关。从设计角度看，穿着者本身也是系统运作的一部分：转身、抬起以及判断是否有足够空间，都会帮助这件物品真正进入使用状态。带铰链的实例并不能证明所有裙撑都以同样方式运作，但它显示了一种保存下来的解决方案如何在不放弃其标志性宽度的前提下纳入运动。
Robe à la française，英国，约1760年。较为收敛的对比礼服；其内部支撑结构尚无法确定。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Arlene Cooper 与 Polaire Weissman 基金，1996年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
外层服装揭示了什么
外层服装让整个画面变得完整。The Met 收藏的一件约1750年的英国宫廷礼服由丝绸与金属线制成，在紧凑的胸衣下方展开成宽阔的区域。扩展的裙摆为装饰提供了横向展示的空间，使下方的支撑结构直接影响上方可见的表面。在照片中，当织物正面朝向观者时，花卉装饰几乎可以像图画一样被阅读；当材质转向侧面时，褶皱会打断这种阅读。宽度因此也是组织可见内容的一种方式。
宫廷礼服，英国，约1750年。同一件蓝色宫廷礼服的胸衣细节。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Irene Lewisohn 遗赠基金，1965年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
Robe à la française，英国，约1760年。另一件较为收敛的对比礼服正面。The Metropolitan Museum of Art。购藏，Arlene Cooper 与 Polaire Weissman 基金，1996年。公有领域（CC0）。 藏品 · CC0 · 图像政策
这些物品邀请我们以更缓慢的方式观看历史服装。先从占地形状开始，再沿着支撑结构观察，然后研究它们承托的织物。博物馆陈列中记录下来的造型是有价值的证据，但它仍然是在展示一件原本要与穿着者一起移动的服装。短式裙撑、较深且有覆盖层的衬裙，以及带铰链的侧向框架，都揭示了协调这种运动的不同方法。裙撑通过精确分配空间来塑造比例，而最能说明问题的细节，往往藏在第一眼吸引我们的表面之下。
留言