
Romerskt formblåst glas och utformningen av upprepning
Dolda skarvar, signerade ytor och slitna formar visar hur romerska glasmakare byggde in form och kommunikation i en tillverkningsprocess som kunde upprepas.
En skarv kan vara en av de mest avslöjande linjerna på ett romerskt glaskärl. På Metropolitan Museum of Arts gladiatorbägare, daterad till omkring 50–80 e.Kr., löper den längs sidorna och över botten. Palmblad döljer dess lodräta partier. Den lilla anpassningen är ett designbeslut värt att lägga märke till: bilden har ordnats efter tillverkningens krav. Det färdiga föremålet bevarar mötet mellan en dekorativ komposition och verktyget som gav det form.

Glasbägare med gladiatorer, ca 50–80 e.Kr. En souvenirfunktion föreslås men är inte fastställd. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från Henry G. Marquand, 1881. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy
Tio fotograferade romerska glaskärl ur Metropolitan Museum of Arts samling. Det är bevarade historiska föremål med sina egna dateringar och beskrivningar av tillverkningen.
Formblåsning krävde ett hålrum som sattes samman av separata delar, så att kärlet kunde tas loss efter uppblåsningen. Fördjupade motiv i formen framträdde som upphöjd dekor i glaset. Glasblåsaren blåste upp det heta glaset inuti, tog ut kärlet och fortsatte att forma det, inklusive mynningen och eventuella handtag. Formen kunde sedan återanvändas. En del av designarbetet koncentrerades till ett verktyg som kunde föra sina beslut vidare. Samma moment överförde både kärlets kontur och dess ytdetaljer och förde dessa vanligen åtskilda frågor nära varandra.

Glasflaska formad som en fisk, 1:a–2:a århundradet e.Kr. Separat jämförelse av formad gestalt. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy

Glasflaska formad som en druvklase, 4:e århundradet e.Kr. Senare jämförelse av formad gestalt. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy
Formen som designverktyg
Ennions honungsbruna kanna från första hälften av det första århundradet e.Kr. visar hur avancerat detta möte kunde bli. Halsen och den övre delen av kroppen tillverkades i tre formdelar, medan en annan del formade underdelen och basen. Kanneleringar, palmetter och ett nätmönster delar ytan i register, avbrutna av en inramad grekisk inskrift. Ett opakt vitt handtag kontrasterar mot den halvgenomskinliga kroppen. För en nutida blick framstår arrangemanget som en omsorgsfullt ordnad komposition, där skiftningar i täthet hjälper till att skilja en del av kärlet från nästa.

Glaskanna signerad av Ennion, första hälften av det 1:a århundradet e.Kr. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy

Glasbägare, första hälften av det 1:a århundradet e.Kr. Ett annat kärl av Ennion, med ett bevarat handtag. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy
Tillverkningsmetoden gjorde även orden upprepningsbara. En bägare signerad av Jason, daterad till mitten av det första århundradet e.Kr., har två grekiska inskrifter: den ena identifierar tillverkaren, den andra ber att köparen ska bli ihågkommen. Met beskriver den som sannolikt tillverkad i samma form som ett annat bevarat exemplar. Inskriften hör alltså till den upprepningsbara utformningen. Den kan antyda en relation mellan tillverkare och köpare varje gång ett nytt kärl kommer fram. Vi kan känna igen denna kommunikativa ambition utan att anta att den fungerade precis som ett modernt varumärke.

Glasbägare signerad av Jason, mitten av det 1:a århundradet e.Kr. The Metropolitan Museum of Art, H. O. Havemeyer-samlingen, testamentarisk gåva från Mrs. H. O. Havemeyer, 1929. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy

Sexkantig amforiskos i glas signerad av Ennion, första hälften av det 1:a århundradet e.Kr. Jämförelse av ett signerat Ennionföremål med Jasons bägare. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från Henry G. Marquand, 1881. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy
Bilder runt en böjd yta
När vi återvänder till gladiatorbägaren blir publiken mer specifik. Reliefen visar fyra par stridande, identifierade med namn. Några namn motsvarar gladiatorer som är kända från spelen i Rom, vilket får museet att föreslå en funktion som souvenir. Förbehållet är viktigt: någon försäljningshistoria knuten till ett särskilt evenemang har inte fastställts för just denna bägare. Ändå erbjuder utformningen ett slående sätt att ordna uppmärksamheten. Figurer, beteckningar, bårder och palmblad delar en sammanhängande böjd yta i läsbara möten. Om bägaren vreds skulle kompositionen framträda i etapper.

Glasflaska, 1:a århundradet e.Kr. Separat jämförelse av relief på böjd yta, skild från gladiatorbägaren. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från Henry G. Marquand, 1881. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy
Upprepningsbarheten tjänade också mer diskreta syften. Mets text om romerskt formblåst glas beskriver enhetliga förvaringskärl som användbara för handlare och köpare. En rektangulär flaska från det andra eller tredje århundradet e.Kr. synliggör teknikens praktiska sida genom plana väggar, en kompakt kropp och två breda handtag. Botten har ett reliefmotiv som katalogen preliminärt förknippar med ett fälttecken eller standar. Enkelhet och dekoration finns sida vid sida, med uppmärksamheten ojämnt fördelad över kärlet. Det som syns tydligast när det står upprätt skiljer sig från det som framträder när det lyfts och vänds.

Rektangulär glasflaska, 2:a–3:e århundradet e.Kr. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy
Vad upprepningen bevarar
Formarna gav också upprepningen en historia av förändring. De slets ut eller gick sönder; ersättare kunde nytillverkas eller kopieras från befintliga kärl. Sådan kopiering gav senare generationer med förändringar i storlek och detaljer. På en sexkantig flaska från det första århundradet på Met identifierar katalogen spår av en sprucken och förvrängd form i två dekorerade fält. Kärlet vittnar om ett produktionsverktygs skick och visar samtidigt det avsedda mönstret. En serie kunde föra vidare defekter tillsammans med de egenskaper som tillverkaren ville bevara.

Sexkantig glasflaska, första hälften av det 1:a århundradet e.Kr. Katalogen identifierar spår av skador på formen. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917. Public domain / CC0. Samling · CC0 · Bildpolicy
Att tala om formgiven tillverkning hjälper oss att hålla hela förloppet i sikte. Någon behövde föreställa sig det färdiga föremålet under arbetet med en uppdelad negativ form; glasmakaren behövde fortfarande hantera hett material och färdigställa resultatet. De bevarade kärlen bjuder in oss att söka efter var dessa aktiviteter möts. En dold skarv, ett påsatt handtag, en upprepad inskrift eller en försvagad relief kan var för sig blottlägga en del av relationen. Romerskt formblåst glas gör upprepningen påtaglig och lämnar samtidigt tillräcklig variation för att visa att upprepningen i sig måste tillverkas.
Föremålen i detalj
Tio fotograferade romerska glaskärl ur Metropolitan Museum of Arts samling. Det är bevarade historiska föremål med sina egna dateringar och beskrivningar av tillverkningen.
1. Glaskanna signerad av Ennion, första hälften av det 1:a århundradet e.Kr. Blåst i en fyrdelad form; opakt vitt handtag. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917 (17.194.226). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.
2. Glasbägare med gladiatorer, ca 50–80 e.Kr. Blåst i en tvådelad form. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från Henry G. Marquand, 1881 (81.10.245). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.
3. Glasbägare signerad av Jason, mitten av det 1:a århundradet e.Kr. Blåst i en tredelad form. The Metropolitan Museum of Art, H. O. Havemeyer-samlingen, testamentarisk gåva från Mrs. H. O. Havemeyer, 1929 (29.100.82). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.
4. Glasflaska formad som en fisk, 1:a–2:a århundradet e.Kr. Formblåst glas. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917 (17.194.251). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.
5. Glasflaska formad som en druvklase, 4:e århundradet e.Kr. Blåst i en tvådelad form och dekorerad med glastrådar. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917 (17.194.231). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.
6. Rektangulär glasflaska, 2:a–3:e århundradet e.Kr. Formblåst glas. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917 (17.194.219). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.
7. Sexkantig glasflaska, första hälften av det 1:a århundradet e.Kr. Blåst i en tredelad form; katalogen identifierar spår av skador på formen. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917 (17.194.228). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.
8. Glasbägare, första hälften av det 1:a århundradet e.Kr. Ett kärl av Ennion blåst i en fyrdelad form. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från J. Pierpont Morgan, 1917 (17.194.225). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.
9. Sexkantig amforiskos i glas signerad av Ennion, första hälften av det 1:a århundradet e.Kr. Blåst i en fyrdelad form. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från Henry G. Marquand, 1881 (81.10.224). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.
10. Glasflaska, 1:a århundradet e.Kr. Blåst i en tredelad form. The Metropolitan Museum of Art, Gåva från Henry G. Marquand, 1881 (81.10.229). Bild: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0-licens.




























































Kommentarer