Por dentro do Musée Yves Saint Laurent Marrakech: a sequência de materiais do Studio KO
No Musée Yves Saint Laurent Marrakech, a transição entre exterior e interior faz parte da ideia arquitetônica. O Studio KO, fundado por Karl Fournier e Olivier Marty, recorreu aos arquivos do estilista para explorar relações entre linhas curvas e retas e diferentes formas de cortar tecidos. O edifício traduz essas observações em volume, textura e sequência.
Concluído em 2017 perto do Jardin Majorelle, o museu abriga mais do que salas de exposição. Biblioteca, auditório, livraria e café lhe conferem diferentes formas de vida interior, cada uma com sua relação com visitantes, objetos e a cidade ao redor.
Fachada de tijolos do Museu Yves Saint Laurent em Marrakech, projetado pelo Studio KO. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
Entrada abrigada do museu sob uma marquise saliente e paredes de tijolos com padrões. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
Da textura do tijolo a uma superfície mais serena
A apresentação do projeto pelos arquitetos descreve terracota, concreto e um terrazzo em tons de terra feito com fragmentos de pedras marroquinas. Os tijolos vieram de um fornecedor local, enquanto o terrazzo combina pedra local e mármore. Esses materiais conectam exterior e interior sem exigir que tenham o mesmo caráter superficial.
A mudança importa na escala da percepção. A alvenaria de tijolos com padrões é lida por suas unidades repetidas e sombras; um piso mais liso é percebido como um plano contínuo. O deslocamento entre ambos aproxima o corpo dos detalhes do edifício. A referência ao tecido surge dessas diferenças de textura e montagem, e não da representação literal de uma peça de roupa.
Pátio circular de entrada com tijolos texturizados e painel de pedra com o monograma YSL. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
Uma escultura diante de uma vista envidraçada para um pátio revestido de azulejos verdes. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
Pátios como ambientes feitos à mão
A construtora Bouygues Construction documenta o revestimento de zellij verde no pátio e o uso de tijolos tradicionais de terracota de Tétouan nas fachadas. São partes substanciais da identidade material do edifício, levando o fazer marroquino às superfícies encontradas diretamente no percurso de visita.
Um pátio também modifica os termos da experiência interior. Cria uma pausa entre espaços fechados e permite que luz e clima participem da sequência. Aqui, as superfícies artesanais tornam essa pausa específica do projeto: a variação dos azulejos e o padrão da alvenaria oferecem detalhes em escala distinta dos volumes maiores do museu.
Galeria expositiva escura com roupas iluminadas e projeções refletidas no piso. Cenografia da exposição: Christophe Martin. Projeto de iluminação: I.C.O.N./Akari-Lisa Ishii. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
Vestidos coloridos dispostos ao longo de um expositor curvo na galeria escura. Cenografia da exposição: Christophe Martin. Projeto de iluminação: I.C.O.N./Akari-Lisa Ishii. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
Arquitetura e projeto expositivo
O museu atribui a Christophe Martin a cenografia de sua exposição permanente. A descrição da instalação original identifica um fundo escuro e contido para as roupas, combinado a materiais audiovisuais, como croquis, fotografias, filmes e vozes. A arquitetura do Studio KO e o projeto expositivo de Martin formam, portanto, partes distintas e complementares da experiência do visitante.
O visitante vivencia essas camadas em sequência. Percursos arquitetônicos conduzem entre salas de diferentes volumes e superfícies; em seguida, a exposição concentra a atenção nas roupas e no material audiovisual ao redor. A paleta mais ampla de materiais do museu cede lugar ao cenário escuro desenvolvido para a coleção.
Peças de alta-costura iluminadas e desenhos projetados na exposição do museu. Cenografia da exposição: Christophe Martin. Projeto de iluminação: I.C.O.N./Akari-Lisa Ishii. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
Detalhe de uma peça de alta-costura texturizada, iluminada diante do fundo escuro da galeria. Cenografia da exposição: Christophe Martin. Projeto de iluminação: I.C.O.N./Akari-Lisa Ishii. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
O interior também protege a coleção
O trabalho técnico do projeto é inseparável de seu desenho espacial. O controle de temperatura e umidade foi desenvolvido para a conservação dos têxteis, enquanto estudos especializados de iluminação e acústica apoiaram as áreas expositivas e o auditório. O relato dos arquitetos credita a X-Art a especialidade em conservação, a Theatre Projects a acústica e a I.C.O.N a iluminação.
Esses sistemas possibilitam diferentes formas de ocupação no mesmo edifício: observar atentamente uma roupa, estudar na biblioteca ou participar de um evento coletivo no auditório. A qualidade interior do museu depende tanto do trabalho artesanal visível quanto dessa coordenação menos aparente. Os materiais definem o caráter sensorial dos ambientes, enquanto o controle ambiental apoia as atividades culturais que eles foram projetados para abrigar.
Livraria do museu com estantes vermelhas e um grande retrato de Yves Saint Laurent. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
Desenhos emoldurados ao lado da saída do museu e de uma porta envidraçada. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin
Diretório Global
Conheça Studio KO no Diretório Global da icönik.
Fontes e leituras complementares
Fotografias do acervo do projeto e créditos de iluminação: Kit de imprensa do projeto da ERCO. © ERCO GmbH, www.erco.com, fotografia: Christian Schaulin.
Comentários