Katagami는 어떻게 패턴을 작동하게 했는가
일본 종이 스텐실은 직물 패턴이 반복, 염색, 그리고 옷의 방향 변화에 맞춰 어떻게 설계되었는지를 보여준다.
한 장의 천 위에서 강은 두 방향으로 흐를 수 있다. The Metropolitan Museum of Art가 소장한 19세기 일본 스텐실에서는 싸리꽃이 굽이치는 시냇물 곁에 모여 있지만, 풍경은 하나의 수직 방향으로 고정되지 않는다. 박물관은 그 이유를 설명한다. 어깨 솔기가 없는 전통 의복은 무늬가 앞과 뒤에서 모두 자연스럽게 읽혀야 한다. 이 작은 조정은 직물 무늬에 사용된 조각 종이 스텐실인 katagami를 이해하는 정확한 출발점이 된다. 여기서 회화적 구성은 이미 의복의 구조를 생각하고 있다.
Stencil for Textile with Pattern of Bush Clover and Meandering Stream, 19th century. The Metropolitan Museum of Art. Gift of Mrs. Horace Havemeyer, 1942. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
The Metropolitan Museum of Art의 역사적 종이 스텐실 열 점을 컬렉션 오브제로 촬영했다. 이 이미지는 현대 염색 시연이 아니라 도구 자체를 보여준다.
남아 있는 스텐실은 여러 의무를 가진 작업 도구다. 디자인을 하나로 유지하고, 선택된 개구부를 통해 방염 풀을 통과시키며, 염색가가 더 넓은 표면에 같은 디자인을 반복할 수 있게 해야 한다. 박물관에서 평평하게 전시하면 하나의 완결된 그래픽 작업처럼 보일 수 있다. 하지만 실제 복잡성은 다음 배치, 뒤이은 염욕, 그리고 천이 몸을 감싸며 방향을 바꾸는 상황을 상상할 때 드러난다.
Stencil, 19th century. Lattice-and-flower comparison. The Metropolitan Museum of Art. Gift of Mrs. Horace Havemeyer, 1942. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
종이, 풀 그리고 네거티브 스페이스
재료는 실용적인 변형에서 시작한다. Cooper Hewitt는 닥나무 껍질 종이를 발효 감즙으로 처리해 강하고 유연하며 물에 견디게 만든다고 설명한다. 가는 실크 실은 잘라낸 패턴을 보강할 수 있다. 이런 지지 구조는 디자인을 사용할 수 있게 유지하는 연결을 잃지 않으면서 더 많은 종이를 제거하도록 해준다. 보이는 이미지와 그것을 받치는 구조는 서로 분리되어 있으면서도 상호 의존하는 두 체계가 된다.
Stencil, 19th century. Fine-line comparison; original paper and silk. The Metropolitan Museum of Art. Gift of Mrs. Horace Havemeyer, 1942. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
이 구분은 The Met의 Stencil with Pattern of Parallel, Undulating Lines에서 특히 선명하다. 카탈로그에는 실크로 보강된 종이라고 기록되어 있다. 선들은 반복을 통해 움직임을 만들고, 보강 구조는 점점 ‘잘라낸 부분’에 의해 정의되는 한 장의 종이를 지탱한다. 디자인으로 읽으면 이 물건은 놀랄 만큼 정확한 질문을 던진다. 얼마나 적은 가시적 구조로 복잡한 이미지를 제자리에 유지할 수 있는가? 답은 장식 프레임이 아니라 재료 자체에 있다.
Stencil with Pattern of Parallel, Undulating Lines, 19th century. The Metropolitan Museum of Art. Gift of Mrs. Horace Havemeyer, 1942. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
Stencil, 19th century. Separate fine-line-and-band comparison. The Metropolitan Museum of Art. Gift of Mrs. Horace Havemeyer, 1942. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
완성되는 직물을 이해하려면 보는 사람도 한 가지 직관을 뒤집어야 한다. Cooper Hewitt가 기록한 역사적 염색 공방에서는 나무 주걱으로 쌀풀 방염제를 스텐실을 통해 밀어 넣었다. 풀로 덮인 영역은 염색 중 보호되고, 스텐실은 천을 따라 반복해서 이동한다. 따라서 개구부는 어디에서 색이 ‘들지 않을지’를 결정한다. 스텐실은 나중에 생길 이미지를 위한 지시를 담고 있으며, 그 안에는 무색으로 남을 공간까지 포함된다.
Stencil, 19th century. Flower-and-line comparison; a stencil, not finished cloth. The Metropolitan Museum of Art. Gift of Mrs. Horace Havemeyer, 1942. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
움직여야 하는 패턴
The Met의 Seascape on White Ground는 이 관계를 특히 쉽게 보여준다. 기록은 이 스텐실을 jishiro, 즉 ‘흰 바탕’으로 분류한다. 배경을 잘라내 방염제가 그 부분을 보호하게 하고, 남겨진 천 위에 염색된 모티프가 나타나게 한다. 구성의 절반은 한 방향, 나머지 절반은 반대 방향을 향한다. 바다 풍경은 직물의 어느 끝에서 보더라도 성립하도록 조직되었다. 겉으로 보이는 장식적 자유는 실제로는 방향 전환과 사용 방식에 대한 엄격한 결정에 의존한다.
Stencil with Pattern of Seascape on White Ground, 19th century. The Metropolitan Museum of Art. Gift of Mrs. Horace Havemeyer, 1942. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
반복은 서로 다른 종류의 이미지를 하나의 작업 형식으로 묶어주기도 한다. 연속 번개무늬 sayagata는 맞물리는 기하학적 장을 만든다. The Met는 이 무늬의 기원을 중국으로 추적하며 에도 시대 일본 복식에서 널리 사용되었다고 설명한다. 또 다른 스텐실 Maple Leaves on Water는 다쓰타강과 가을 단풍의 시적 연상을 불러온다. 하나는 기하학적 연속성으로 진행되고, 다른 하나는 인식 가능한 계절적 참조를 담는다. 둘 다 결국 반복 가능한 표면이 되어야 한다.
Stencil with Continuous Fret Pattern (sayagata), 19th century. The Metropolitan Museum of Art. Fletcher Fund, 1937. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
Stencil with Pattern of Maple Leaves on Water, 19th century. The Metropolitan Museum of Art. Gift of Mrs. Horace Havemeyer, 1942. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
오늘날 이 종이를 바라보는 디자이너에게 유용한 비교는 완성된 스와치보다 ‘리피트의 제작’이다. 선은 어디에서 가장자리를 벗어나는가? 다음 찍기에서 무엇과 만나는가? 천이 접히거나 방향을 바꿀 때 어떤 형태가 여전히 설득력을 갖는가? 이것은 물건이 이끌어내는 분석적 질문이지, 제작자가 디지털 디자인을 예상했다는 주장이 아니다. Katagami는 종이, 실, 절단과 염색가의 손길을 통해 자신만의 역사적 답을 제공한다.
Stencil with Pattern of Open Flowers on Water, 19th century. Related historical stencil; distinct from the 2013 peacock recreation. The Metropolitan Museum of Art. Gift of Mrs. Horace Havemeyer, 1942. CC0 1.0. 컬렉션 · CC0 · 이미지 정책
재사용 가능한 도구 안의 노동
노동의 분업도 중요하다. 2013년 Cooper Hewitt 시연에서 조각가 Isao Uchida는 박물관 소장품을 바탕으로 공작 스텐실을 재현했고, 염색가 Masao Aida는 이를 직물 시연에 사용했다. 박물관은 Uchida가 행사 전 이 한 장의 스텐실을 조각하는 데 사흘을 썼다고 기록했다. 하나의 반복 단위조차 염색이 시작되기 전에 상당한 준비를 담을 수 있었다. 재사용성은 노동을 도구에 집중시켰고, 그 가치는 이후의 반복 적용을 통해 펼쳐졌다.
Katagami는 보는 거리를 바꾸면 더 많은 것을 보여준다. 방 건너편에서는 파도, 꽃, 또는 가는 선의 장을 읽는다. 가까이에서는 그 효과를 가능하게 하는 연약한 연결 다리와 보강 실을 만난다. 의복 규모와 종이 규모의 시점은 함께 이해되어야 한다. 이 스텐실은 아름다움과 순서가 분리되지 않는 표면 디자인의 역사를 제공한다. 종이를 만들고, 개구부를 자르고, 반복을 배치하고, 색을 남기고, 최종 패턴이 움직이게 하는 과정이 하나로 이어진다.
물건 세부
The Metropolitan Museum of Art의 역사적 종이 스텐실 열 점을 컬렉션 오브제로 촬영했다. 이 이미지는 현대 염색 시연이 아니라 도구 자체를 보여준다.
1. Stencil for Textile with Pattern of Bush Clover and Meandering Stream, 19세기. 실크로 보강한 종이. The Metropolitan Museum of Art, Mrs. Horace Havemeyer 기증, 1942 (42.91.225). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
2. Stencil with Pattern of Seascape on White Ground, 19세기. 종이, 실크. The Metropolitan Museum of Art, Mrs. Horace Havemeyer 기증, 1942 (42.91.16). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
3. Stencil with Pattern of Maple Leaves on Water, 19세기. 실크로 보강한 종이. The Metropolitan Museum of Art, Mrs. Horace Havemeyer 기증, 1942 (42.91.14). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
4. Stencil with Pattern of Parallel, Undulating Lines, 19세기. 실크로 보강한 종이. The Metropolitan Museum of Art, Mrs. Horace Havemeyer 기증, 1942 (42.91.188). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
5. Stencil with Pattern of Open Flowers on Water, 19세기. 실크로 보강한 종이. The Metropolitan Museum of Art, Mrs. Horace Havemeyer 기증, 1942 (42.91.77). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
6. Stencil with Continuous Fret Pattern (sayagata), 19세기. 종이. The Metropolitan Museum of Art, Fletcher Fund, 1937 (37.14.45). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
7. Stencil, 19세기. 종이. The Metropolitan Museum of Art, Mrs. Horace Havemeyer 기증, 1942 (42.91.194). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
8. Stencil, 19세기. 종이, 실크. The Metropolitan Museum of Art, Mrs. Horace Havemeyer 기증, 1942 (42.91.213). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
9. Stencil, 19세기. 종이, 실크. The Metropolitan Museum of Art, Mrs. Horace Havemeyer 기증, 1942 (42.91.52). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
10. Stencil, 19세기. 종이, 실크. The Metropolitan Museum of Art, Mrs. Horace Havemeyer 기증, 1942 (42.91.184). 이미지: The Metropolitan Museum of Art, CC0. CC0 라이선스.
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