Victor Glemaud : de la maille aux textiles d'intérieur

Les collaborations de Victor Glemaud avec Fitbit et Schumacher transposent la couleur et la texture de ses mailles dans les accessoires et les intérieurs.

Photo : Viki Forshee / Vogue.

Victor Glemaud a lancé sa marque en 2006 avec des pièces de maille affirmées, selon sa biographie officielle. Son travail comprend également des bracelets Fitbit en maille et des textiles d'ameublement pour Schumacher. Le changement de contexte entraîne un changement d'échelle : la couleur peut entourer un poignet, couvrir un vêtement ou se répéter dans une pièce. Dans tous ces projets, le tissu reste le point de départ de créations qui associent une identité visuelle forte à un usage quotidien.

Une carrière entre design et communication

Élevé dans le Queens, Glemaud a étudié au Fashion Institute of Technology de New York et a commencé sa carrière comme assistant de Patrick Robinson. Il a ensuite travaillé dans les relations presse de mode chez KCD avant de revenir au design en 2005. Des postes chez Paco Rabanne et Tommy Hilfiger ont suivi. Le portrait de 2021 du FIT retrace ce parcours à travers la création comme la présentation des vêtements.

Ces emplois impliquaient des relations différentes avec un vêtement : le développer en studio, le présenter à un public et établir une identité reconnaissable pour une marque. La propre marque de Glemaud a réuni ces préoccupations autour de la maille. En 2017, il est devenu finaliste du CFDA/Vogue Fashion Fund, une étape également mentionnée dans le portrait du FIT.

La marque décrit ses vêtements comme destinés à des personnes de tous genres, de toutes origines, tailles et personnalités. Cette ambition déclarée place la personne qui porte le vêtement aux côtés de l'affirmation visuelle. La proposition est large : une esthétique claire qui laisse place à différentes manières de s'habiller.

La maille à une autre échelle

En août 2020, le CFDA a annoncé la collaboration de Glemaud avec Fitbit pour les Sense et Versa 3. Son annonce décrivait des bracelets tricotés fabriqués à partir de fibres de plastique recyclé REPREVE. Les modèles comprenaient un chevron rouge et or, des superpositions de noir et de rouge, et un or métallisé avec du noir.

Un bracelet de montre laisse peu de place à un designer pour affirmer une identité. Son motif doit fonctionner sur une bande étroite, près de la peau et à côté du cadran. Les associations de Glemaud ont fait de la couleur et de la texture tricotée les signes distinctifs d'un accessoire lié à un appareil technologique.

Photo : avec l'aimable autorisation de Schumacher / Harper's Bazaar.

Le projet a également transposé une construction associée à ses vêtements vers une autre partie de la garde-robe. La maille devenait quelque chose que l'on pouvait porter sans changer toute une tenue. Le choix de fibre documenté apporte un détail matériel précis ; à lui seul, cependant, il ne permet pas d'établir l'impact environnemental du bracelet fini.

Le motif comme mémoire d'un lieu

Le travail de Glemaud avec Schumacher passe du corps aux intérieurs. La description de Toussaint Toile du fabricant présente des scènes célébrant Toussaint Louverture aux côtés de fleurs, de feuillages et de paysages haïtiens. Schumacher présente le dessin comme un hommage à l'héritage caribéen de Glemaud.

Cette référence historique donne au motif un sujet en plus d'un rôle décoratif. Les figures et les paysages inscrivent Haïti dans un textile conçu pour les espaces domestiques. La répétition peut faire circuler ces images sur une grande surface, faisant des scènes historiques une partie de ce que les occupants d'une pièce rencontrent chaque jour.

Le catalogue de la collection répertorie également Jessie Cut Velvet, Keket Stripe Tape et Evelyne Crochet Trim. Il s'agit de différentes formes d'intervention textile : un tissu texturé peut couvrir une surface importante, tandis qu'un ruban ou une bordure marque un contour. Ensemble, ils étendent la collection des grandes surfaces d'une pièce jusqu'à ses détails de finition.

Du vêtement à la pièce

Les projets Fitbit et Schumacher montrent deux directions pour un designer dont la pratique a commencé par une maille affirmée. L'un concentre couleur et texture dans un accessoire. L'autre donne au motif l'espace nécessaire pour se répéter, y compris des images dotées d'une référence culturelle et historique précise.

L'échelle change l'expérience. Un bracelet se voit à longueur de bras et se déplace avec la personne qui le porte ; un tissu d'ameublement peut se lire depuis l'autre côté d'une pièce puis s'examiner de plus près à mesure que l'on s'approche. Dans chaque contexte, la proportion détermine la quantité de motif visible en une fois.

Photo : avec l'aimable autorisation de Schumacher / Harper's Bazaar.

Le tissu relie ces projets tandis que leurs usages les maintiennent distincts. Le travail de Glemaud passe de l'habillement personnel aux environnements domestiques à travers des choix de couleur, de texture et d'espace occupé par une image.