FLOURE automne 2027 : Chapter VI à la New York Bridal Fashion Week

FLOURE a présenté Chapter VI à la New York Bridal Fashion Week le 14 octobre 2026, dévoilant sa dernière collection pour la saison automne 2027. Dans son reportage du lendemain, The Bridal Journey décrivait un défilé intimiste au WSA, sur Water Street, mis en scène devant des rideaux ambrés. Le décor encadrait une collection attentive au rapport entre un corsage étroitement façonné et le volume libéré en dessous.

La marque australienne a été fondée par la créatrice Flourenchia, dont l'intérêt pour la confection est né du travail de sa grand-mère, professeure de couture. Dans le récit de la maison elle-même, cet héritage a forgé le goût de la patience et du détail technique. FLOURE indique que ses robes sont conçues en Australie et finies à la main par des artisans, intégrant soie, dentelle et textiles plissés à la main à son vocabulaire nuptial contemporain.

Chapter VI donne à ce vocabulaire plusieurs expressions distinctes. Selon les notes de produit de FLOURE, Celine associe un décolleté en cœur profond à des coutures visibles sur un corset allongé, puis introduit des plis pointus pour construire le volume de la jupe. Son dos lacé garde la construction lisible de l'arrière. Cleo emprunte une autre voie : la marque cite les années 1990 pour un modèle à encolure carrée, manches mi-longues et dos haut. De larges plis creux façonnent sa jupe tulipe sous une taille légèrement abaissée.

Diana, de son côté, associe un corset à baleines apparentes et taille incurvée à des couches d'organza de soie et de dentelle Chantilly française. Mara aborde l'ampleur par la texture. FLOURE décrit un corsage plissé à la main, des volants au crochet à l'encolure et une jupe double cercle travaillée en plissé froissé. Ensemble, ces descriptions suggèrent une collection où le volume est soigneusement différencié : parfois nettement organisé, parfois adouci par la surface du tissu.

Dans un entretien publié par THE WED, Flourenchia inscrivait Chapter VI dans une exploration plus large de la féminité et de l'expression individuelle. La publication identifie des silhouettes des années 1950 parmi les références et rapporte l'emploi de dentelle peinte à la main par des artisans du lac de Côme, aux côtés de plissés en chevrons et de détails tissés. Ces références ajoutent une dimension à la construction, reliant les proportions façonnées à des techniques décoratives qui récompensent un regard attentif.

Ostria propose une autre variation dans les notes officielles, avec une encolure incurvée évoquant un croissant et des plis superposés qui parcourent un corsage abaissé jusqu'à une jupe ample. Jennie utilise un devant plongeant et un dos très bas autour d'un corset allongé, avec des plis soulignant le haut des hanches. Le fil conducteur est la façon dont la taille devient un point de transition, orientant l'expansion de chaque silhouette autour du corps.

Cette constance donne à Chapter VI une identité cohérente sans obliger chaque robe à tenir le même discours. Les choix documentés de la collection permettent de lire un romantisme construit par les proportions, les coutures et le travail textile. Dans la saison new-yorkaise d'octobre 2026, la contribution de FLOURE était une étude de la manière dont ces éléments nuptiaux familiers peuvent produire des expressions de féminité nettement différentes.

Photographie : Madison Aycoth. Source : WEDVIBES.MEDIA. Vidéo créditée par WEDVIBES.MEDIA à Tiger Zhou.