
Kelly Behun: Räume kuratieren an der Schnittstelle von Kunst und Design

Kelly Behuns Interieurs liefern ein überzeugendes Argument dafür, dass ein Zuhause als persönliche Galerie funktionieren kann, ohne auf Wohnkomfort zu verzichten. Sie gestaltet mit überraschenden Kontrasten: einem maßgefertigten Tisch neben einem Vintage-Objekt, einer zeitgenössischen Leinwandarbeit als Mittelpunkt eines Raumes oder einem ungewöhnlichen Material, das einer vertrauten Umgebung einen völlig anderen Charakter verleiht.
Quelle des Titelporträts: Porträt über EL Design; ursprünglicher Fotograf noch zu bestätigen. https://eldesign.com/blogs/articles/kelly-behun . Reproduktionsgenehmigung vor der Veröffentlichung noch zu bestätigen.
Von der Hotellerie zur eigenen Praxis
Behun wuchs in Pittsburgh auf und studierte an der Wharton School der University of Pennsylvania. In New York schloss sie sich dem internen Designteam von Ian Schrager Hotels an und arbeitete mit führenden Persönlichkeiten wie Anda Andrei, Andrée Putman und Philippe Starck. Dieses Umfeld prägte ihr Verständnis dafür, wie Kunst, Architektur und Möbel eine unverwechselbare Atmosphäre schaffen können.
Der Blick einer Galeristin
Die häufig mit ihrer Arbeit verbundene Formulierung — eine Innenarchitektin mit dem Blick einer Galeristin — trifft einen wesentlichen Aspekt. Behun vereint eigens angefertigte Möbel, ungewöhnliche Vintage-Fundstücke und zeitgenössische Kunstwerke. Sie arrangiert sie nach visueller und emotionaler Resonanz, statt sich starr einer einzigen Epoche zu verschreiben.


Räume, die sich an Menschen orientieren
Das in New York City ansässige Kelly Behun Studio gestaltet Wohnräume und Möbel in enger Zusammenarbeit mit seinen Kunden. Der Schwerpunkt auf maßgefertigten Stücken hilft jedem Interieur, eine bestimmte Sammlung, Geschichte oder Lebensweise widerzuspiegeln, statt eine unverkennbare Showroom-Ästhetik zu wiederholen.



Objekte und Kooperationen
Durch Partnerschaften mit The Rug Company, The Invisible Collection, L'Objet, Callico Wallpaper und Beleuchtungsspezialisten reicht die Arbeit des Studios über private Wohnaufträge hinaus. Diese Kollektionen bieten die Möglichkeit, zu betrachten, wie die skulpturalen Formen der Designerin außerhalb umfassender Raumkonzepte wirken können.



Ein Raum als Gespräch
Ihr Beitrag zur zeitgenössischen Innenarchitektur liegt in der Freiheit von starren Kategorien. Hochkultur und Alltagskultur, Historisches und Zeitgenössisches, Zurückhaltung und Überschwang können in einer Komposition zusammenfinden, wenn sie bewusst eingesetzt werden. Ein visuelles Editorial sollte die Beziehungen zwischen Kunstwerken, Architektur und maßgefertigter Einrichtung in den Mittelpunkt stellen.


Ausgewählte Referenzen
https://www.kellybehun.com/studio | https://www.architecturaldigest.com/gallery/inside-kelly-behuns-heavenly-manhattan-aerie

























































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