Grandes balés: obras-primas clássicas e modernas

Um guia editorial de balés influentes, do repertório romântico e clássico a obras fundamentais do neoclassicismo e da modernidade.

O Lago dos Cisnes — Piotr Ilitch Tchaikovsky

O Lago dos Cisnes combina a partitura dramática de Tchaikovsky com uma história de amor, engano e transformação que se tornou central no repertório clássico.

O Quebra-Nozes — Tchaikovsky

O Quebra-Nozes virou um clássico internacional das festas graças à música, ao universo fantástico e à diversidade de danças.

Giselle — Adolphe Adam

Giselle é uma das obras essenciais do balé romântico. Amor, traição e perdão se encontram no universo espectral das Wilis.

Romeu e Julieta — Sergei Prokofiev

A poderosa partitura de Prokofiev dá nova dimensão física e emocional à tragédia de Shakespeare e inspirou inúmeras coreografias importantes.

Dom Quixote — Ludwig Minkus

Dom Quixote é conhecido pelo virtuosismo, energia e cores de inspiração espanhola. Seu grand pas de deux continua sendo um grande teste de técnica clássica.

La Bayadère — Ludwig Minkus

La Bayadère é célebre pelo Reino das Sombras, cena em que repetição, equilíbrio e precisão do corpo de baile produzem uma beleza quase abstrata.

A Bela Adormecida — Tchaikovsky

A Bela Adormecida combina riqueza sinfônica e tradição clássica e permanece entre as obras mais exigentes do repertório de Petipa.

O Pássaro de Fogo — Igor Stravinsky

Estreado em 1910, O Pássaro de Fogo une folclore russo e a partitura vibrante de Stravinsky, antecipando transformações do balé do século XX.

Coppélia — Léo Delibes

Coppélia mistura comédia, pantomima e dança virtuosa em torno de uma boneca que parece viva, oferecendo um lado mais leve do repertório clássico.

Apollo — Stravinsky / George Balanchine

Apollo tornou-se uma obra-chave do balé neoclássico. As linhas depuradas de Balanchine e a música de Stravinsky apontam para uma estética moderna.

Por que essas obras permanecem

Esses balés continuam vivos porque cada geração os interpreta novamente. Música, coreografia e dramaturgia funcionam como matéria em constante renovação.